О фестивале
«Камерата» ежегодно проходит в Воронеже с 2018 года. Фестиваль объединяет разные эпохи и стили: барокко, классику, романтизм, неоклассицизм, произведения XX столетия и авангард. Цель фестиваля – показать все многообразие академической музыки, приобщив к этому виду искусства широкую аудиторию слушателей.
– 9 лет мы доказываем, что академическая музыка – это не какой-то сверхсерьезный элитарный клуб. Она живая, доступная и бесконечно разнообразная, – подчеркнула Ирина Авралева. – Мы стараемся сделать так, чтобы наша «Камерата» была и разноплановой, чтобы там были премьеры. Мы открываем новые имена, даем возможность услышать редко исполняемые произведения. Ну и, в конце концов, представляем свежий взгляд на знакомые шедевры.
Фестиваль проводится при поддержке министерства культуры Воронежской области. В этом году он пройдет с 27 ноября по 1 декабря. Все концерты состоятся в зале филармонии (пл. Ленина, 11а).
Французский вечер
Откроет фестиваль 27 ноября концерт Государственного струнного квартета им. Глинки. Этот камерно-инструментальный ансамбль, созданный в 1994 году, занимает сегодня ведущее место среди музыкальной элиты России, успешно сотрудничая с прославленными отечественными и зарубежными музыкантами. В первом отделении концерта прозвучат Clair de lune («Лунный свет») из Бергамасской сюиты Клода Дебюсси и Струнный квартет фа мажор Мориса Равеля, а во втором – Квинтет для фортепиано и струнных фа минор Сезара Франка.
– Это тот случай, когда каждое произведение – жемчужина камерного жанра, каждое произведение невероятно по своей красоте и просто шедевр, – отметила худрук фестиваля.
Вместе с квартетом им. Глинки во втором отделении выступит лауреат нескольких международных конкурсов Марсель Тадокоро (фортепиано). Этот пианист хорошо знаком воронежской публике – он успешно выступил на Платоновском фестивале в прошлом году, поразив слушателей не только виртуозной техникой, но и умением выявлять всю глубину содержания исполняемых произведений.
Гости из Азии
28 ноября на фестивале выступят гости из Китая. В этот вечер за пульт Воронежского академического симфонического оркестра встанет главный дирижер Куньминского международного филармонического оркестра, художественный руководитель Филармонического оркестра «Сянцзян» провинции Хунань Янь Цзянянь. В программе – Первая симфония («Классическая») Сергея Прокофьева, Седьмая симфония Людвига ван Бетховена, а также Концерт для скрипки с оркестром «Лянь Шаньбо и Чжу Интай» («Влюбленные бабочки», авторы – Хэ Чжаньхао и Чэнь Ган). Солистка – Ван Сяотун, которую многое связывает с нашей страной.
– Она получила здесь докторскую степень, а в 2024 году, когда у нас был год Китая, принимала активнейшее участие в культурных мероприятиях и гастролировала в Москве, Екатеринбурге и других городах, – рассказала Ирина Авралева.
Вечер 30 ноября будет отдан фортепианной музыке. В исполнении Шио Окуи прозвучат произведения Бетховена, Скрябина, Рахманинова и Такэмицу.
– Казалось бы, что здесь общего? Но эти произведения близки по своей тематике – они обращены к внутреннему миру, к уединению, к поискам смыслов. Хотя каждый композитор говорит на своем языке и в своей стилистике, – прокомментировала Ирина Авралева.
Шио Окуи родилась в Токио в 2004 году, обучалась в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, в Московской средней специальной музыкальной школе (колледже) имени Гнесиных, в Высшей школе музыки в Женеве. Лауреат различных престижных международных конкурсов, в том числе телеконкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (2013 г., Серебряный Щелкунчик и Приз зрительских симпатий).
Территория эксперимента
Пожалуй, самым необычным в программе фестиваля станет концерт, который состоится 29 ноября. В этот вечер у воронежцев появится редкая возможность познакомиться с творчеством Платформы CEAM Artists Научно-творческого Центра электроакустической музыки (ЦЭАМ), созданного в 2006 году. ЦЭАМ – подразделение Московской консерватории, не имеющее аналогов в России. Это команда инженеров и музыкантов, работающих с новыми технологиями.
– Для всех нас это будет сюрприз. Их работа опирается на сочетание акустического инструмента и электроники. Электроника – это такой инструмент, который меняет тембры, трансформируя их в новую звуковую реальность, – поясняет Ирина Авралева. – Дальше – это эксперименты со светом и видео. И это не просто фон – это все синхронизируется со звуком.
Программа концерта составлена в основном из произведений зарубежных авторов, написанных для электроники и различных ударных инструментов. Организаторы фестиваля надеются, что этот концерт вызовет интерес у молодежной аудитории.
А завершится фестиваль 1 декабря концертом джазового трио Олега Аккуратова. Прозвучат как классические стандарты, так и авторские композиции.
По сложившейся традиции в программу фестиваля, помимо концертов, войдут открытые мероприятия деловой, образовательной и культурно-просветительской направленности.
